Z Krynicy do Toronto śpiewająco! Andrzej Rozbicki Oct 6, 2004
W Krynicy Zdroju zakończyl się Europejski Festiwal imienia Jana Kiepury. Już trzydziesty ósmy, a drugi z przydomkiem "europejski". Przez 14 dni Krynica była muzyczną stolicą kontynentu, do kurortu zjechało tysiące miłośników sztuki, smakosze opery, operetki, teatru, spragnieni widoku gwiazd i słuchania muzyczno-teatralnych arcydzieł w najlepszym wykonaniu.

Był to mój trzeci już udział w festiwalu w Krynicy. Sześć lat temu, korzystając z zaproszenia dyrektora festiwalu, Bogusława Kaczyńskiego, miałem okazję uczestniczyć w tym największym letnim festiwalu w Europie Środkowej i przyjemność dyrygowania orkiestrą symfoniczną w koncercie "Trzech tenorów".

Powracam do Krynicy co dwa lata. Razem z dyrektorem festiwalu wybieramy najlepszych, naszym zdaniem, solistów i zapraszamy ich do Kanady. Wybieramy ich bardzo starannie, a wybór jest ogromny.

W tym roku Festiwal rozpocząał się recitalem J. Kozłowskiej, primadonny mediolańskiej La Scali, która w towarzystwie orkiestry i chóru Filharmonii Śląakiej wyśpiewała arie z oper Verdiego, Pucciniego i Moniuszki. A później koncert za koncertem,spektakl za spektaklem...

Na pobudzenie apetytu wspomnę jedynie, ze z muzycznego menu Bogusław Kaczyński wybrał same pysznośsci, m.in. "Zemstę nietoperza" Straussa, "Straszny dwór" Moniuszki, "Madame Butterfly" Pucciniego; czardasze grała 35-osobowa węgierska orkiestra smyczkowa z Budapesztu; "Hello Dolly" z Grażyną Brodzińską w roli tytułowej. Był takżze recital Michała Bajora, a Reprezentacyjny Zespół Artystyczny Wojska Polskiego dał pokaz paradnej musztry.

21 sierpnia miało miejsce telewizyjne widowisko promenadowe, "Tu, gdzie śpiewał Jan Kiepura". Na deptaku krynickim uczestniczyło w nim 20 tysięcy widzów, a dzieńn później zostało ono powtórzone na krakowskim rynku.

Widowisko to następnie wyruszy w podróż po Polsce.

Głównych bohaterów tego widowiska, tych wybranych przez nas, będziemy słuchać i oglądać 23 października w Kanadzie, a dokładniej w Living Arts Centre w Mississaudze.

W tej, jakżze pięeknej i dobrej akustycznie sali, wystąapiąa soprany - B. Kubiak i I. Tober.
Wystąapi równieżz dwóch tenorów: artysta z dużzym dorobkiem artystycznym, Leszek ŚSwidzińnski, i debiutująacy, rewelacyjny Tadeusz Szlenkier. Ten młlody śspiewak ma wszelkie warunki, aby staćc sięe, i to bardzo szybko, gwiazdąa śswiatowych scen operowych.

Oprócz wspaniałych warunków głosowych i tych wizualnych, T. Szlenkier pochodzi z rodziny piekarzy, tak jak najsłynniejsi w historii Luciano Pavarotti czy nasz Jan Kiepura.

B. Kubiak - sopran to czołowa solistka polskich scen operowych. Już w czasie studiów zadebiutowała na scenie Teatru Wielkiego w Poznaniu partią Pierwszej Damy w "Czarodziejskim flecie" Mozarta (1986). Od 1987 r. jest na stałe związana z tą sceną operową.

W czasie pobytu poznańskiego Teatru Wielkiego w Brukseli (1995) odniosła wielki sukces, wykonując tytułową partię w "Aidzie" Verdiego. Współpracuje z Teatrem Wielkim w Łodzi, Państwową Operą we Wrocławiu i Operą Bałtycką w Gdańsku. Z zespołami tych scen operowych artystka wyjeżdżała na liczne występy gościnne, m.in. do Belgii, Holandii i Wielkiej Brytanii, gdzie prezentowałla sięe tamtejszej publicznośsci w repertuarze Verdiowskim (Aida, Abigail w "Nabucco", Leonora w "Trubadurze") i Puccinowskim ("Madame Butterfly", "Tosca").

W swoim repertuarze posiada najpięekniejsze partie z oper Verdiego (Abigail w "Nabucco", Leonora w "Trubadurze", Leonora w "Mocy przeznaczenia", tytułlowa rola w "Aidzie"), Pucciniego (Mimi w "Cyganerii", Liu w "Turandot", Cho-Cho-San w "Madame Butterfly", tytułlowa Tosca), Moniuszki (tytułlowe partie w "Hrabinie" i "Halce"), Mozarta (I Dama, Pamina w "Czarodziejskim flecie", Hrabina w "Weselu Figara") oraz, m.in., "Requiem" Verdiego, "War Requiem" Brittena, IX Symfonięe Beethovena, IV i VII Symfonięe Mahlera, II Symfonięe ("Kopernikowskąa") i III Symfonięe Góreckiego oraz "Angelus" Kilara.

Wraz z chórem Polskie Słlowiki oraz orkiestrąa Filharmonii Poznańnskiej dokonałla nagrania na CD "Stabat Mater" Szymanowskiego, a z zespołlem Opery Wrocłlawskiej - oper Verdiego: "Nabucco" i "Trubadur" (płlyta oraz wideokaseta z realizacjąa "Trubadura" w formie wielkiego widowiska zostałly nominowane do nagrody polskiego przemysłlu fonograficznego Fryderyk).

Oto fragment recenzji z niedzielnej (25 wrześsnia 2004 r.) premiery "Otella" w Teatrze Wielkim w Poznaniu:
"Ładnie plastycznie i reżysersko rozegrana scena, ale wartości dodaje jej B. Kubiak, przejmująco kreśląca ostatnie chwile Desdemony. Ta rola to największy sukces poznańskiej premiery. Desdemona w ujęciu Barbary Kubiak jest kobietą stanowczą, dojrzałą, momentami porywczą, a przecież, w zadziwiający sposób uległą męeżowi. W jej cieniu pozostali na scenie wszyscy".

Młoda, utalentowana i ślicznie wyglądająca Iwona Tober sopran, tak pisze o sobie:
"Urodziłam się w Pruszkowie koło Warszawy. Moje wykształcenie muzyczne zdobywałam kolejno w szkołach muzycznych pierwszego i drugiego stopnia.

Edukację wokalnąa rozpoczęłam w klasie śpiewu pani prof. Zdzisłlawy Donat, w Szkole Muzycznej II stopnia im. F. Chopina w Warszawie. Dyplom tej szkoły otrzymałam w roku 1997.

W 1998 r. rozpoczęełlam studia w Akademii Muzycznej w Gdańnsku, na Wydziale Wokalno-Aktorskim, w klasie śspiewu pani Haliny Mickiewiczówny. W roku 2000 przyznano mi stypendium w ramach programu Sokrates-Erasmus.

Od listopada do marca studiowałam w Hochschule für Musik und Theater w Hamburgu, w klasie śpiewu profesor Ingrid Kremling-Domański.

W październiku 2002 r. ukończyłam Akademię Muzyczną w Gdańnsku i otrzymałam dyplom z wynikiem bardzo dobrym.

Pracę na scenie rozpoczęełam w 1990 r. w Państwowym Zespole Ludowym Pieśni i Tańca »Mazowsze«, w charakterze śpiewaczki solowej z obowiązkiem tańca.

Podczas ośmioletniej współpracy z zespołem »Mazowsze« odbyłam liczne tournee w Polsce i za granicą.

Od stycznia 2003 roku współpracuję z Operą Bałtycką w Gdańsku, gdzie zadebiutowałam partią Stasi w operetce »Księżniczka czardasza« E. Kalmana.

Partię Arseny w »Baronie cygańnskim« J. Straussa wykonywałam w Teatrze Muzycznym w Lublinie".

Leszek Świdzińnski - tenor, solista Teatru Wielkiego w Warszawie, jest absolwentem Akademii Muzycznej w Warszawie, w klasie śpiewu solowego, u profesora Kazimierza Pustelaka.

Uczestniczył w mięedzynarodowych kursach mistrzowskich Mozarteum w Salzburgu. W 1988 r. zadebiutował partią Ferranda w "Cosi fan tutte" Wolfganga A. Mozarta na scenie Warszawskiej Opery Kameralnej.

Artysta systematycznie bierze udział w stałych cyklach muzycznych tej opery, jak np. Festiwal Mozartowski (podczas którego wykonałl 11 partii tenorowych), Festiwal Oper Barokowych, Festiwal Monteverdiego, Festiwal Muzyki Staropolskiej, Muzyka w Zabytkach Warszawy.

Z Warszawskąa Operą Kameralną występował na międzynarodowych festiwalach, m.in.: Karientischesommer w Villach, Klangbogen w Wiedniu, Al-Bustan w Bejrucie, a także na scenach wielu teatrów w Danii, Francji, Holandii i Niemczech.

W dorobku artysty znalazło się wiele nagrań radiowych i telewizyjnych, głównie z repertuarem pieśniarskim. Nagrał 4 płlyty i film oparty na pieśniach Chopina.

W Teatrze Wielkim w Warszawie zadebiutował w partii Edgara w "Łucji z Lammermooru" Gaetano Donizettiego.

Na tej scenie wystąapił takżz w partiach: Belmonta w "Uprowadzeniu z Seraju" Mozarta, Alfreda w "Traviacie" Giuseppe Verdiego, Rudolfa w "Cyganerii" Giacomo Pucciniego, Stefana w "Strasznym dworze" Stanisława Moniuszki. Kreował takżz partię tytułową w operze "Chopin" Giacomo Orefice'a. Leszek Świdziński występuje gościnnie na wszystkich scenach operowych w kraju.

Już trzy dni po powrocie z Kanady będzie śpiewał partię Stefana w "Strasznym dworze" Moniuszki na scenie Teatru Wielkiego w Warszawie, a następnie z Operą Kameralną wyjeżdża do Japonii na miesięczne tournee.

Tadeusz Szlenkier - tenor, urodzony w Warszawie w 1979 r.

W 2004 r. ukońnczył filozofię na Uniwersytecie Warszawskim oraz studia w Szkole im. Fryderyka Chopina, w klasie śpiewu profesora Romana Węgrzyna.

T. Szlenkier brałl udziałl w wielu koncertach filharmonicznych i estradowych na terenie całlego kraju. W 2003 r. zająałl I miejsce i zdobyłl Grand Prix na Konkursie Wokalnym im. Ludomira Różzyckiego.

W sierpniu 2003 r. zaproszony zostałl przez Bogusłlawa Kaczyńnskiego na Europejski Festiwal im. Jana Kiepury w Krynicy.

Jego wystęep w gali telewizyjnej "Tu, gdzie śspiewałl Jan Kiepura", w obecnośsci 20 tysięecy widzów, zgromadzonych na deptaku, ogląadałlo ponad 10 milionów telewidzów na całlym śswiecie.

Od tego momentu Tadeusz Szlenkier częesto gośsci na ekranie telewizyjnym, zapraszany jest do tak prestiżzowych programów, jak "Noc Sylwestrowa w Dwójce" czy "Benefis Wandy Polańnskiej".

Tadeusz Szlenkier bierze również udziałl w licznych koncertach filharmonicznych i estradowych i współpracuje z wiodącymi polskimi orkiestrami i dyrygentami. Wielokrotnie był zapraszany do udziału w koncertach "Trzech Polskich Tenorów".

Koncert poprowadzi Bogusław Kaczyński - gwiazdor telewizji, ulubieniec publicznośsci, pianista i teoretyk muzyki, pisarz, menedżer kultury, twórca telewizyjny i radiowy, niestrudzony propagator najwyższych wartości polskiej i wiatowej kultury, laureat prestiżowych nagród, zwycięzca licznych plebiscytów, człlowiek instytucja - udekorowany najwyżzszymi odznaczeniami pańnstwowymi, Kawaler Orderu Uśsmiechu, jedna z najważzniejszych i najbardziej promiennych osobowośsci i osobistośsci śswiata kultury ostatnich dziesięecioleci.

"… Przyjadąa do Pańnstwa czołlowe gwiazdy polskiej sceny muzycznej. Bęedąa znakomici soliśsci, no i bęedzie wspaniałla muzyka operowa i operetkowa.

W programie wszystko to, co Pańnstwo kochająa i uwielbiająa… wystąapiąa same znakomitośsci, no i ja… Bogusłlaw Kaczyńnski."

Solistom towarzyszyćc bęedzie 40-osobowa Celebrity Symphony Orchestra. Ubierzmy sięe wytwornie i elegancko, a samochody zaparkujmy w LAC na podziemnym darmowym parkingu.

Zapraszam Pańnstwa bardzo serdecznie do Living Arts Centre w Mississaudze na ten niezwykłly koncert czołlowych gwiazd polskiej opery i operetki.

Zaprośsmy swoich kanadyjskich przyjaciółl, pokażzmy im polska kulturęe na najwyżzszym poziomie i bąadźzmy z tego dumni.

Andrzej Rozbicki

Krzesany - The Pride of Poland
Andrzej Rozbicki zaprasza
Apr 19, 2005

"The Pride of Poland" to tytul kolejnego koncertu na który juz dzisiaj chcialbym wszystkich panstwa zaprosic. Koncert odbedzie sie 30 kwietnia w Convocation Hall University of Toronto. W tej bardzo prestizowej sali Celebrity Symphony Orchestra prezentowala ostatnio koncert "Kiepura Gala". Byly to dwa koncerty które prowadzil Boguslaw Kaczynski, koncerty, sadząac po owacjach i entuzjazmie sluchaczy bardzo udane. Tak bedzie - jestem przekonany - równiez teraz.

Od wielu tygodni trwająa przygotowania nowego programu, programu w duzej czesci wywodzacego sie z polskiej muzyki Podhala. W koncercie uslysza panstwo wielkie dzieło Wojciecha Kilara "Krzesany" i powstałle w 1915 roku preludium symfoniczne "Polonia" Edwarda Elgara, zawierająace akcenty polskie z motywem "Mazurka Dąabrowskiego", przeboje operowe i musicalowe oraz arcydziełla polskiej muzyki powstalej na bazie muzyki Podhala. Wykonamy fragmenty z "Halki" St. Moniuszki, "Harnasi" K.Szymanowskiego, "Nieszporów Ludźzmierskich" J.K.Pawluskiewicza, bedzie tez popis polaczonej "Wielkiej Kapeli Góralskiej" z udzialem Zespolów Góralskich z Chicago i Toronto.

To wszystko zagramy w drugiej czesci koncertu. Pierwsza czesc wieczoru wypelnia popisy naszych znakomitych solistów Teatru Wielkiego w Warszawie barytona Zbigniewa Maciasa, który bedzie goscil po raz pierwszy w Kanadzie, znanego wszystkim panstwu tenora Ryszarda Wróblewskiego oraz Miroslawy Sójka-Topor sopran.

Program koncertu "The Pride of Poland" od wielu lat czekal na realizacje w Toronto. Mam tu na mysli glówny utwór koncertu jakim jest slynny "Krzesany" Wojciecha Kilara. Utwór powstał w 1974 roku. Mój pierwszy kontakt z tym utworem mial miejsce rok pózniej w Akademii Muzycznej w Warszawie.

Bedac studentem tejze uczelni gralem na fagocie w studenckiej 60-osobowej orkiestrze, biorac udzial w próbach do koncertu, który przygotowywal za pulpitem dyrygent Opery Narodowej Stanislaw Wislocki. Pierwsze akordy "Krzesanego" - wszyscy bylismy zszokowani nowoscia brzmienia i swiezoscia. Byl to utwór awangardowy, bo w tym czasie, czyli w 1974 roku radykalnie zrywałl z tym, co byłlo.

Wedłlug kompozytora "Krzesany" jest rodzajem poematu symfonicznego na orkiestręe. Nie ma jakiegos konkretnego programu - czego od poematu symfonicznego mozna by oczekiwaćc - ale kazdy zwrot melodyczny i kazdy akord swiadczy o zródle zamyslu kompozytorskiego: bije ono w polskiej muzyce góralskiej. Sam tytul oznacza taniec góralski, oparty na figurze zwanej krzesaniem, polegająacej na uderzeniu pietąa o pietęe. "Krzesany" Wojciecha Kilara jest stylizacja tego tańnca.

Jan Krenz, który prowadzil prawykonanie "Krzesanego" w wykonaniu Orkiestry Symfonicznej Filharmonii Narodowej podczas Festiwalu "Warszawska Jesieńn" w 1974 roku, powiedziałl do kompozytora: "Otworzyles szeroko okno i wpusciles do pokoju muzyki polskiej swieze górskie powietrze". Wsród zwykłych melomanów utwór wywolal entuzjazm i zrobił tez estradowa kariere. Graja go orkiestry niemieckie, amerykańnskie, francuskie.

Wojciech Kilar: "Z jednej strony chcialoby sie, by "Krzesany", wykonany w formie estradowej, pozostal czyms zagadkowym, zeby trudno bylo powiedziec, czy jego autor jest bardzo wyrafinowanym awangardysta, czy tez mamy przed soba prostaczka, ot takiego wiejskiego organiste z Podhala... Z drugiej strony, jesli dorobic do tego góry, owce i baców w obrazie filmowym, to cala zagadkowosc sie ulatnia... Nie wiem, co jest wazniejsze: opinia srodowiska, czy solidarnosc z towarzyszami spotykanymi na sciezce na Rysy... Wydaje mi sie jednak, ze to, co jest bardziej autentyczne, wlasne i szczere, jest takze bardziej wspólczesne."

"Krzesanym" miałem przyjemnośsćc dyrygowac jużz wielokrotnie, równieżz w Nowym Jorku i w Chicago. To wlaśsnie tam w Chicago, dzien przed koncertem zglosiłl sie do mnie wielki popularyzator muzyki Podhala w Stanach Zjednoczonych, pochodzacy ze slynnego rodu Krzeptowskich z Zakopanego - Andrzej Krzeptowski-Bohac. To za jego namowa, przed rozpoczeciem wykonania utworu przez amerykańnska orkiestre, postanowiliśsmy zaprezentowac trabity, swistaki, rogi i inne pochodzace z Podhala instrumenty. Zagraly one z balkonów Madeyna Tample Hall, sali na 5000 widzów.

Przed końncem tego 15 minutowego utworu na scene wkroczyla 30-osobowa kapela góralska i doląaczyla w ostatnich trzech minutach trwania utworu do muzyków symfonicznych. Efekt byl niesamowity, wrecz rewelacyjny...

Jak bedzie w Toronto? Mysle ze podobnie, a nawet bardziej okazale. Bedziemy gscili 60-osobową  grupe z Chicago, do której dołąacza górale z instrumentami z Toronto. Razem to ponad 100-osobowy zespól.

Badzcie panstwo z nami 30 kwietnia bo to jedyna okazja uczestniczenia w tak okazale zapowiadająacym sie wydarzeniu.

Wsród solistów koncertu bęedzie urodzona w Ludzmierzu, wykształcona w Akademii Muzycznej w Krakowie i w Chicago Sherwood Conservatory of Music - Miroslawa Sojka-Topor, sopran. Któz lepiej moż zaspiewac piesn z "Nieszporów Ludzmierskich" J.K.Pawluskiewicza "Matko Boska Ludzmierska" czy arie z "Halki" "Gdybym rannym slonkiem" Stanislawa Moniuszki - niz wyksztalcona, spiewajaca równiez tzw. "białym glosem" prawdziwa Góralka z Podhala.

Kolejna gwiazda koncertu bedzie solista Teatru Wielkiego w Warszawie, goszczacy wielokrotnie w Toronto na zaproszenie CSO, majacy w naszym mieście dziesiatki wielbicielek, tenor Ryszard Wróblewski. Juz dzisiaj informujęe ze nasz gosc bedzie podpisywal znakomicie nagrana z wegierska orkiestra, swoja nowa plyte CD zatytulowana "Dziewczyno ty moja, ja kocham cięe". Utwór ten jak i wiele innych jego przebojów z tej plyty wykonamy wspólnie na koncertach w Convocation Hall.

Zbigniew Macias, baryton, nalezy do grona najbardziej wszechstronnych polskich artystów spiewaków. Jest solista Opery Narodowej, od wielu lat wykonująacy partięe pierwszego barytona. W srodowisku muzycznym ma opinie najlepszego aktora wsród spiewaków, rewelacyjny wykonawca ról musicalowych w Polsce.

Ukońnczyl Lódzka Akademie Muzyczna w 1982 roku, gdzie studiowal spiew pod kierunkiem Zdzislawa Krzywickiego. Jest laureatem Festiwalu Arii i Piesni im. Jana Kiepury w Krynicy i Konkursu im. Marii Callas w Atenach. Byl solistąa Opery Sląskiej w Bytomiu i Teatru Wielkiego w Lodzi, wspólpracowal z Opera Wroclawska i Teatrem Wielkim w Poznaniu

Spiewałl Don Giovanniego w Sao Paulo (Brazylia), Sharplessa w Pretorii (RPA) i Miecznika w Buffalo (USA). Wystepowal na festiwalach operowych w Carcasonne ("Tosca"), Bregenz ("Parsifal"), Wexford ("Siberia Giordana") i "Straszny Dwór".

Jego mocny i dzwieczny glos, o ciekawej barwie jest cudownym narzedziem, uzywanym przez niego do budowania sugestywnych meskich postaci scenicznych, zarówno wzniosłych i meznych, lub tez - gdy wymaga tego opera - nikczemnych i podłlych. Od roku 1992 Macias jest solistąa Opery Narodowej, gdzie spiewa czolowe role w zrżznicowanym repertuarze - poczynajac od dziłl Mozarta, poprzez mistrzów opery włloskiej (Rossini, Verdi, Puccini i Mascagni), jak równiez w najtrudniejszych przedstawieniach - Wagnerowskim "Parsifalu" (Amfortas) i R. Straussa "Salome" (Jochannan).

Ma równiez w swoim dorobku role musicalowe: Don Kichota w "Czlowieku z La Manchy", tytulowego Zorbe w musicalu Kandera i Tewiego w "Skrzypku na dachu" na scenach Warszawy, Lodzi, Poznania i Wroclawia.

Ostatnimi nagraniami artysty sa: "Straszny Dwór" z Opera Narodowa w Warszawie (zlota plyta) oraz nagranie z musicalu "Cats" Andrew Lloyda Webbera wystawianego w warszawskim teatrze Roma (rola Nestora), za które takze otrzymal zlota plyte.

Musical, to druga i nie mniej istotna czesc dzialalnosci artystycznej Zbigniewa Maciasa. Fascynujacy i pelen cudownych nastrojów jest swiat tworzony przez kreacje artysty w "Skrzypku na dachu" Bocka, "Czlowieku z La Manchy" Leigha, czy tez "Zorbie" Kandera. Obecnie jest on najbardziej znanym odtwórca roli Tewiego, która po raz pierwszy kreowal majac zaledwie 29 lat, byl zatem mlodszy od znanego z wersji filmowej Chaima Topola. Wzruszająaca jest tez rola Don Kichota w "Czlowieku z La Manchy" Leigha, która zaowocowla "Zlota Maska" za najlepsza role dramatyczna roku.

Koloryt kreowanych przez śpiewaka ról w pelni oddaja utwory, które znalazły sie na jego ostatniej musicalowej płycie zatytuowanej "Jaki piekny wieczór". Polecam e płlyte wszystkim bo zawiera same perelki muzyczne. Poczawszy od tytułowego utworu z "Poludniowego Pacyfiku" Rodgersa znajdziemy na plycie marzenia o bogactwie ze slynnego "Skrzypka na dachu", smutek zniewolenia z piesni "Missisipi" Kerna, plomienna "Granade", czy "Morze szumiace" z zapomnianej operetki "Panna Wodna" Lawiny-Swietochowskiego. Plyte bedzie mozna nabyc przed koncertem. To chyba jedyna okazja jako ze naklad w sklepach jest juz wyczerpany. Zbigniewa Maciasa slyszalem dwukrotnie. Pierwszy raz w Buffalo w roli Miecznika w "Strasznym Dworze" Stanislawa Moniuszki. Drugi raz dwa lata temu w Krynicy w spektaklu Teatru Muzycznego z Lodzi w "Skrzypku na Dachu".

Przedstawienie rewelacyjne, a odtwórca glównej roli Tewiego wprost genialny. Wtedy podjalem decyzje zaproszenia Zbigniewa Maciasa do Kanady, aby równiez nasi torontonscy widzowie mogli uslyszec, zobaczyc i podziwiac tego artyste. Koncert "The Pride of Poland" bedzie wielkim wydarzeniem i manifestacja polskiej kultury w Toronto. Ponad 120 wykonawców, na widowni Ambasador Rzeczypospolitej, Konsul Generalny i czlonkowie korpusu dyplomatycznego z 25 krajów, czlonków Uni Europejskiej. Zaproscie Panstwo swoich kanadyjskich przyjaciól. Wszystkich górali zapraszam do przyjscia na koncert w swoich strojach ludowych. Do zobaczenia, bo przeciez "The Pride of Poland" to równiez my wszyscy.
 

Gazeta, Toronto,Apr 19, 2005

Najlepsi na 10-lecie Orkiestry Andrzeja Rozbickiego
 

W tym niezwykle atrakcyjnie zapowiadająacym sięe wydarzeniu muzycznym zobaczymy i usłlyszymy rewelacyjnąa jak zawsze primadonnęe polskiej operetki Grażzynęe Brodzińnskąa, tenora Dariusza Stachuręe nazywanego w kraju "polskim Pavarottim" oraz młlodego znakomitego mierząacego ponad dwa metry wzrostu śspiewaka-basa, solistęe oper w Gdańnsku, ŁLodzi i Kijowie Viktora Dudara. Solistom akompaniowaćc bęedzie obchodząaca tym koncertem swoje 10-lecie Celebrity Symphony Orchestra, a koncert poprowadzi mistrz Bogusłlaw Kaczynski.
Spiewaczka, sopran. Urodziłla sięe wspaniale! Trzeciego maja w słlynnych Bronowicach pana Wyspiańnskiego. Rodzice Grażzyny pracowali wtedy w Krakowskim Teatrze Muzycznym. Przyszłla gwiazda przesypiałla próby w przytulnych fotelach na widowniach teatralnych, niejednokrotnie czyniłla stanowcze uwagi artystom, no i siłląa rzeczy nasiąakałla tzw. atmosferąa teatru. Wybór zawodu byłl, jak sięe okazałlo, oczywisty. Z Krakowa rodzice wraz z córkąa rozpoczęeli wojażze artystyczne: ŁLodźz, Lublin, Gliwice, Szczecin. Grażzyna całly czas koniecznie chciałla byćc artystkąa. Sprzeciwy ojca powodowałly, żze myśslałla o dziennikarstwie, szkole teatralnej, ale jednak spełlniłly sięe marzenia mamy. Chciałla, żzeby córka kontynuowałla jej drogęe zawodowąa, żzeby śspiewałla. I tak sięe stałlo. Po dłlugich wahaniach wstąapiłla do Studia Wokalno-Aktorskiego Danuty Baduszkowej w Gdyni. Rozpoczynająac naukęe mogłla jednocześsnie śspiewaćc w prawdziwym, śswietnym, gdyńnskim teatrze.
Studio ukońnczyłla w 1974 r. Do 1976 r. śspiewałla w Gdyni. W latach 1976-1978 w Operetce Szczecińnskiej. Od 1979 r. solistka Operetki Warszawskiej i Teatru Muzycznego "Roma " w Warszawie. W latach 1990-1991 śspiewałla na kontrakcie w Kammeroper w Wiedniu. Namawiano jąa tam na stałly etat, ale wybrałla jednak Warszawęe i męeżza, którym jest znany aktor Damian Damięecki. Grażzyna Brodzińnska prezentuje najwyżzszy kunszt sztuki wokalnej. Obdarzona urodąa, wdzięekiem scenicznym, temperamentem śspiewa, tańnczy, stepuje, czaruje publicznośsćc teatralnąa i filharmonicznąa. Potrafi jak nikt inny wzruszaćc i bawićc, ujmuje nowoczesnośsciąa interpretacji i teatralnąa prostotąa. ŚSpiewa repertuar operetkowy, operowy i musicalowy, współlpracuje z czołlowymi orkiestrami filharmonicznymi i operowymi. Dokonałla licznych nagrańn telewizyjnych i radiowych, daje wystęepy gośscinne w wielu teatrach muzycznych w Polsce. Nagrałla 4 płlyty CD: "Jestem zakochana", "Pardon Madame", "Najpięekniejsze kolęedy", "ŚSpiewaj, kochaj... " - złlota płlyta. Wielokrotnie wystęepowałla na Europejskim Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy. Dawałla wystęepy w Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Niemczech, Francji, Anglii, Austrii, we Włloszech, w Belgii, Izraelu, Holandii i Australii. Grażzyna Brodzińnska - córka znanych artystów sceny muzycznej - jest kontynuatorkąa najpięekniejszych tradycji polskiej operetki. Najważzniejsze wydarzenia w żzyciu:

"Wydaje mi sięe, żze najważzniejsząa decyzjęe żzyciowąa podjęełlam jeszcze przed przyjśsciem na śswiat. Mama moja, Irena Brodzińnska, wspaniałla śspiewaczka, dosyćc dłlugo nie schodziłla ze sceny, bęedąac jużz w poważznie zaawansowanej ciąażzy, więec śspiewałlam razem z niąa i z tatąa Edmundem Wajdąa, znakomitym tenorem duety i tercety na prawdziwej scenie. Tak mi sięe to widocznie spodobałlo, żze nie wyobrażzałlam jużz sobie, bym mogłla w żzyciu robićc co innego.

Po prostu musiałlam śspiewaćc dalej. Rozpoczęełlam więec naukęe w legendarnym jużz dzisiaj Studio Wokalno-Aktorskim Danuty Baduszkowej. Późzniej, po dośsćc krótkiej drodze artystycznej poprzez Gdynięe i Szczecin, dotarłlam wreszcie do Warszawy. Zaczęełlam od noszenia trenów koleżzankom, ale pozwalano mi jużz cośs śspiewaćc. I takim milowym słlupem na mej drodze stałl sięe Wojciech Młlynarski, który zaproponowałl napisanie dla mnie recitalu telewizyjnego. Potem pojawiłly sięe propozycje Bogusłlawa Kaczyńnskiego i wreszcie: ŻZycie, Operetka i Warszawa stanęełly przede mnąa otworem."

- Co jest dla Pani najważzniejsząa rzecząa w żzyciu?

- Oczywiśscie scena.

- Kto jest dla Pani najważzniejszy w żzyciu?

- To jużz nie takie oczywiste, ale chyba mąażz.

• Dariusz Stachura

Absolwent Łódzkiej Akademii Muzycznej. W 1989 r. z wielkim powodzeniem zadebiutowałl na scenie Teatru Wielkiego w ŁLodzi partiąa Leńnskiego w "Eugeniuszu Onieginie" Czajkowskiego. Rok późzniej zostałl laureatem Konkursu Wokalnego im. Ady Sari. W 1992 r. otrzymałl Nagrodęe Specjalnąa krytyki łlódzkiej za wybitne dokonania na scenie Teatru Wielkiego w ŁLodzi, m.in. za partie tenorowe w "Nabucco" i "Traviacie" Verdiego, "Kawalerze srebrnej różzy" Straussa, "Cosi fan tutte" i "Don Giovannim" Mozarta oraz w "Cyruliku sewilskim" Rossiniego. Od tego czasu datuje sięe takżze udziałl artysty w licznych tournée zagranicznych, zarówno ze swoim macierzystym Teatrem Wielkim w ŁLodzi, jak i innymi teatrami po całlej niemal Europie, m. in.: Austrii, Francji, Holandii, Niemczech i Szwajcarii oraz w recitalach w USA.
Bardzo ważznąa dziedzinąa aktywnośsci artystycznej Dariusza Stachury jest jego udziałl w koncertach muzyki oratoryjnej. Partie tenorowe w takich dziełlach, jak: "Stabat Mater" i "Małla Msza Uroczysta" Rossiniego, "Requiem" Verdiego, "Msza koronacyjna" i "Requiem" Mozarta, "Stabat Mater" Dworzaka, "Msza uroczysta" Wiłlkomirskiego czy II Symfonia Mendelssohna, artysta wykonywałl wraz z Filharmoniąa Narodowąa w salach koncertowych Polski i Europy. ŚSciśsle współlpracuje takżze z Teatrem Wielkim - Operąa Narodowąa w Warszawie. W lutym 2001 roku zaśspiewałl tam partięe Stefana w "Strasznym dworze" Moniuszki w reżzyserii Mikołlaja Grabowskiego. Oprócz wymienionych powyżzej tytułlów artysta ma w swoim repertuarze takie opery, jak: "Faust" Gounoda, "Don Pasquale", "ŁLucja z Lamermooru" i "Napój miłlosny" Donizettiego, "Madame Butterfly" Pucciniego oraz "Rigoletto" Verdiego. Do niewąatpliwych sukcesów artystycznych Dariusza Stachury należzy zaliczyćc jego udziałl w obchodach 100-lecia premiery "Cyganerii" Pucciniego w Turynie w roku 1996. Jako jedyny obcokrajowiec kreowałl partięe Rudolfa na zmianęe z Luciano Pavarottim.

Po zaśspiewaniu partii Alfreda w "Traviacie" Verdiego artysta podpisałl kontrakt w Norymberdze. Dariusz Stachura jest tegorocznym zwyciezca VII Turnieju Tenorów, który odbyłl sięe w 7 sierpnia na dziedzińncu Zamku Ksiąażząat Pomorskich w Szczecinie. Głlównąa nagrodąa jest nagroda publicznośsci. Widzowie oddająa swoje głlosy różzami.
Dariusz Stachura otrzymałl głlosy połlowy publicznośsci. Jej serca podbiłl wykonująac dwie arie: Nessun Dorma - aria Kalafa z III aktu opery "Turandot" Giacomo Pucciniego oraz arięe opery Vincenzo di Chiary "La Spagnola". Oba te utwory usłlysząa pańnstwo na koncercie jużz 29 paźzdziernika w Living Arts Centre w Mississaudze.

Viktor Dudar, bas

"Viktor Dudar posiada głlos który potrafi przesuwaćc śsciany" napisałl "Ruch Muzyczny" o młlodym rewelacyjnym śspiewaku, laureacie konkursu wokalnego Piotra Czajkowskiego w Moskwie i S. Krushelnitskaya we Lwowie. Natura obdarzyłla go głlosem tym najniżzszym z możzliwych tzw. basem profondo. "Moi włloscy koledzy mówiąa, żze jest to głlos profondissimo."
Viktor Dudar byłl rewelacjąa tegorocznego festiwalu Jana Kiepury w Krynicy. Ponad 20-tysięeczna widownia oklaskiwałla jego wspaniałly śspiew, wielkąa kreacjęe Silvy w operze G. Verdiego "Ernani". Wykonanie to na dłlugo pozostanie w pamięeci, chyba żze w Living Arts Centre zaśspiewa on jeszcze lepiej, ale czy to możzliwe? Na nasz koncert w Mississaudze zaprosiłlem przedstawicieli Canadian Opera Campany, aby równieżz przed nimi nasz młlody gośsćc mógłl pokazaćc walory swojego kunsztu wokalnego. A czy wykorzysta tęe szansęe to jużz zależzy tylko od niego.

Viktor Dudar urodziłl sięe we Lwowie w rodzinie śspiewaków i tu ukońnczyłl lwowskąa Akademięe Muzycznąa w roku 2001. Jużz na pierwszym roku studiów zostałl zaangażzowany jako solista do Opery Lwowskiej, gdzie debiutowałl w partii Gremina w "Eugeniuszu Onieginie". ŚSpiewa takżze na scenach teatrów w Kijowie, Koszycach i Gdańnsku. W Polsce wystęepowałl takżze w trakcie tournée Opery Lwowskiej po Polsce w roku 2003.

W repertuarze posiada m.in. takie partie, jak Don Basilio w "Cyruliku sewilskim", Ramfis i Faraon w "Aidzie", Ferrando w "Trubadurze", Zachariasz w "Nabuccu", Mojżzesz w operze Skorka. W Gdańnsku wystęepuje jako Pagano w "Lombardczykach" i Rocheford w "Annie Bolenie".

Obok śswiatowego repertuaru Viktor Dudar w koncercie "A Celebrity Celebration" wykona arie Skołluby ze "Strasznego Dworu" S. Moniuszki oraz dwie dumki ukraińnskie.

Zapraszam jużz dzisiaj na ten niezwykłly koncert w słlynąacej ze znakomitej akustyki tak lubianej przez pańnstwa sali koncertowej Living Arts Centre z podziemnym, ogrzewanym i bezpłlatnym parkingiem.

Patronat honorowy nad koncertem przyjęeli Konsulowie Ukrainy dr Ihor Lossovsky i Polski dr Piotr Konowrocki. Informujęe, żze bilety sąa w sprzedażzy w kasie teatru LAC, możzna je nabyćc telefonicznie na karty kredytowe 905-306-6000 jak równieżz poprzez Internet na stronie www.rozbicki.com, gdzie znajdziecie Pańnstwo dużzo więecej informacji o tym niezwykle zapowiadająacym sięe koncercie.

Bilety sąa równiez w sprzedażzy w biurach Piast, Polimex, Pegaz for You, Pegaz i Husarz. Koncert "A Celebrity Celebration" to wielka Gala Jubileuszowa Celebrity Symphony Orchestra.
Andrzej Rozbicki
Oct 24, 2005

Żeby Polska była Polską w koncertcie gwiazd w Living Arts Centre

Zapraszam do udziału w wielkim galowym koncercie „Polish Rhapsody", który odbędzie sie 24 pażdziernika 2009 w Living Arts Centre w Mississauga z udziałem ponad 80 wykonawców. W koncercie z towarzyszeniem chóru i orkiestry wystąpią rewelacyjni solisci: swiatowej sławy opera diva - Anna Shafajinskaja, nazywana „ósmym cudem swiata" sopran koloraturowy - Katarzyna Dondalska z Berlina, pierwszy baryton Teatru Wielkiego w Warszawie Adam Szerszeń, tenor i wokalista rockowy, zwyciezca telewizyjnej audycji „Szansa na sukces" i lider grupy rockowej PIN - Andrzej Lampert i kanadyjski mezzo-sopran - Marta Herman. Solistom akompaniować będzie Chór Bishop Marrocco i Celebrity Symphony Orchestra pod dyrekcją Andrzeja Rozbickiego. W ubiegłym tygodniu przedstawiłem dwójke naszych solistów: Adama Szerszenia i Katarzynę Dondalską. Dzisiaj kolej na pozostałych równie znakomitych.

Anna Shafajinskaja jest przez wielu krytyków uważana za najlepszy sopran dramatyczny na swiecie. To najlepsza wykonawczyni parti tytułowej opery „Turandot" w operze G. Pucciniego. Obecna diva brała udział w 15 międzynarodowych konkursach wokalnych i wszystkie wygrała. W 1994 roku wygrała Konkurs Wokalny Luciano Pavarottiego w Filadelfii. Zaspiewała wtedy w koncercie laureatów w duecie z legendarnym mistrzem duet z opery „Tosca". Od tej pory występuje na najwiekszych scenach operowych.

Jest rok 1996. Przyszła wielka diva operowa Anna Shafajinskaja i jej narzeczony mieszkają w niewielkim mieszkaniu na północnych przedmieściach Toronto. On zajmuje się mycie okien w celu zapłaty za jej lekcje śpiewu.

Dzisiaj Anna Shafajinskaja ma zarówno europejskich jak i północnoamerykańskich agentów. Piszą o niej The Times of London, New York Times, Magazine Opera i jest ona uważana za jedną z wiodących wykonawczyń tytułowych partii w operach „Turandot" i „Aida" swojego pokolenia. Oto co może sie wydarzyć w ciągu jednego dziesięciolecia.

Shafajinskaia urodziła się w ukraińskim porcie w Odessie. Jaj dziadek był Polakiem i mieszkał w Warszawie. Jej ojciec był kapitanem statku wycieczkowego i matka aktorką. Od małego gdy tylko nauczyła sie chodzić, Shafajinskaia zacząła występować w autobusach i na ulicach. W szkole podstawowej, występowała w sztukach teatralnych a w chórze kazano jej zawsze zciszać głos. W liceum muzycznym uczyła się gry na fortepianie.

Dyplom Uniwersytecki otrzymała na wydziale aktorskim i spiewu w słynnej Moskiewskiej Gnesin Akademii.

„Do wykonywania muzyki klasycznej w tamtych czasach potrzebny był specjalny dokument, ja natomiast nie byłam z Moskwy, przyjechałam z Odessy i na taki dokument nie miałam szans. Udawałam nawet że wyszłam za maż  za mieszkańca Moskwy, ale to ułatwiło mi tylko otrzymanie zgody na prace w Teatrze Muzycznym. W ten sposób stałam sie członkiem zespołu „Russians on Broadway" jako showgirl.

Zespół ten składający sie z 53 wykonawców planował swiatową turę objazdową. Zmiany w Rosji spowodowały że impresario w Toronto ogłosił swoja upadłosć. Jugosłowiańskie linie lotnicze YAT również zbankrutowały i cały zespól został bez niczego, nawet powrotnego biletu lotniczego do Moskwy. Aby zarobić na życie i na pozwolenie stałego pobytu artysci stworzyli zespół Kalinka, który się stał póżniej znanym ludowym zespołem. Oleg Siergiejew, teraz mąż Ani Shafajinskaja, był tancerzem w „Russians on Broadway". Anna Shafajinskaia powróciła do swojej miłości do opery i rozpocząła lekcje śpiewu u Vera Kaushansky i Stuart Hamilton. Jej pierwszą rolą była Tosca z Michele Strano's Centuries Opera. Szukając możliwosci pracy wysłała wtedy ponad 500 listów do firm i organizacji muzycznych związanych z operą - i nie dostała ani jednej odpowiedzi. Przełom w jaj karierze nastąpił, kiedy wygrała konkurs Luciano Pavarottiego w Filadelfii w 1997 roku. Następnie wygrała kolejno 14 nagród w innych krajowych i międzynarodowych konkursach wokalnych.  Nagrody pieniężne przeznaczała na dalsze kształcenie.

W 1999 roku zaspiewała Aidę w Hamilton, Turandot w Walijskiej Operze Narodowej, Maddalenę w Andrea Chenier w Norwegii. Jej sensacyjne wykonanie Turandot w Covent Garden w Londynie w 2002 r. postawiło ją w gronie najlepszych wykonawców tej roli na swiecie.

Jej interpretacje La Giaconda, Lisa w Queen of Spades i Leonora w La forza del destino postawiły ją w natomiast gronie najbardzie poszukiwanych i cenionych sopranów dramatycznych.

Jej zajęty 2008 Kalendarz zawierał Lady Makbet (Verona, luty), Turandot (Detroit, kwiecień), Maddalena (Andrea Chenier, Barcelona, czerwiec), Abigaille (Nabucco, Werona, sierpień). Pózniej wielkie kreacje w Mexico City, Korei, Chinach a ostatnio w Japoni i w Hiszpani.

Głos Anny Shafajinskaja jest ogromny i jest pełen emocji, ma ona zdolności koloraturowe co pozwala jej poszerzać repertuar. Jej nieograniczone umiejetnosci aktorskie są wielkim dodatkiem do jej artystycznej osobowosci.

 "Mój głos jest w mojej duszy," mówi "a ponieważ mogę połączyć moją duszę z głosem, nie musze myśleć o technice.To wszystko jest naturalne „.

Andrzej "Endi" Lampert jest bardzo młodym polskim wokalistą, kompozytorem i wsp￳ﾳproducentem muzycznym zespołu PIN. Oto informacje na jego temat wedlug wikipedii: „W latach 1997-1998 został laureatem telewizyjnego programu TVP2 Szansa na sukces, którego gwiazdami były: Maryla Rodowicz i Justyna Steczkowska. W 1998 roku debiutował w trzyosobowym boysbandzie Boom Box. Zespół śpiewał taneczne przeboje i wylansował m.in. przeboje: Noc, dzień oraz Salsa. Trio chłopięce nagrało dwie płyty – Boom Box (1998) i Czysta energia (1999). Grupa występowała również na Krajowym Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu w 1998 roku. Po dwóch latach istnienia zespół się rozwiązał. Został dostrzeżony w programie telewizji TVN prowadzonym przez Zbigniewa Wodeckiego „Twoja droga do gwiazd".

W latach 2000-2003 studiował w Akademii Muzycznej na Wydziale Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach w klasie śpiewu Renaty Danel. W 2008 roku ukończył studia na wydziale wokalno-aktorskim (jako tenor) w Akademii Muzycznej w Krakowie, w klasie śpiewu Janusza Borowicza.

W 2003 roku wraz z przyjaciółmi założył zespół PIN. 10 czerwca 2005 roku zespół wystąpił jako gość specjalny i został bardzo dobrze przyjęty przez publiczność zgromadzoną podczas opolskiego koncertu Debiuty na XLII Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki. 20 sierpnia 2005 roku zespół wydał debiutancki album pt. 0001 z którego pochodzą przeboje: Bo to co dla mnie, Odlot aniołów, 2 kwietnia 2005. kolejny hit, Wina mocny smak, wykonany został podczas Festiwalu Jedynki w Sopocie. W 2006 roku Andrzej Lampert wziął udział w świątecznym wydaniu Szansy na sukces-Arie ze śmiechem (2006).

W 2007 roku wykonał piosenkę Czerwonych Gitar Anna Maria podczas koncertu Niebo z moich stron, poświęconemu Sewerynowi Krajewskiemu, na XLIV Krajowym Festiwalu Polskiej Piosenki w Opolu.

W 2008 roku w duecie z Sarah Brightman nagrał utwór pt. I will be with you, który znalazł się na płycie Symphony. W koncercie pt. Nasza Niepodlegﾳa dnia 11.11.2008 r. zaśpiewał piosenkę Klenczona - Biały krzyż."

W 2005 roku Andrzej Lampert otrzymal Nagroda pozaregulaminowa ufundowaną z inicjatywy Wiesﾳawa Ochmana dla najbardziej obiecującego głosu tenorowego w III Konkursie Wokalnym im. Ignacego Jana Paderewskiego w Bydgoszczy.

W koncercie „Polish Rhapsody" nasz gosć zaspiewa dwie przepiekne arie operowe aby nastepnie w drugiej czesci zamienic sie w wykonawce muzyki popularno-rockowej. Wykona on mianowicie dwa wielkie przeboje „Anna Maria" i „Biały krzyż".

Mezzo soprano Marta Herman jest młodą, wschodzącą gwiazdą kanadyjskiej sceny operowej, prosto po europejskim debiucie w roli Cherubino w „Le Nozze di Figaro" Mozarta w Weimarze. W tym sezonie Marta wystąpi jako Lisetta w operze Haydna „Il Mondo della Luna" wystawianej przez University of Toronto Opera oraz jako solistka w „Messiah" Haendla z Arcady Ensemble i również jako solistka w różnych koncertach z nową orkiestrą wykonującą współczesną muzykę poważną. 

Mimo tego, że Marta ma dopiero 22 lata, ma już w swoim repertuarze duże role takie jak Hansel w  „Hansel und Gretel", Cherubino w „Le Nozze di Figaro", Dritte Dame w „Die Zauberflote" oraz Secretary w „The Consul". Kanadyjski magazyn „Opera Canada" napisał o jej interpretacji scenicznej: "Marta Herman śpiewała fantastycznie" (F/W '07, Die Zauberflote); " Marta była zachwycająca jako okropna sekretarka która w końcu staje się człowiekiem" (F/W '08, The Consul).

Marta doskonaliła swój warsztat artystyczny pod kierunkiem wielu sław operowych. W tym roku kontynuje studia śpiewacze w elitarnej szkole operowej przy University of Toronto. Za uzyskanie najwyższej oceny końcowej na wydziale wokalnym University of Western Ontario w 2009 roku, Marta została uhonorowana Złotym Medalem. Jest również stypendystką Funduszu Wieczystego Milenium oraz National Association of Teachers of Singing. W zeszłym roku Marta wygrała jedną z głównych nagród w pierwszym Konkursie Młodych Talentów pod auspicjami Federacji Polek w Kanadzie. W tym roku jest odbiorcą licznych nagród przyznawanych przez Canadian Volunteers Committee of University of Toronto, miedzy innymi Blanche Carragher Award i John and Margaret Eros Memorial Award.

W koncercie 24 pażdziernika Marta Herman zaspiewa arię z opery "Hrabina" Stanisława Moniuszki, weżmie udział w słynnym kwartecie z opery „Rigoletto" G. Verdiego, zaspiewa rowniez premierowy utwór napisany w sierpniu tego roku przez mojego przyjaciela, kompozytora i dyrygenta Bolesława Szulię „Zapamiętaj tamten wrzesień".

Bardzo polecam państwu „Polish Rhapsody" koncert chociażby ze wzgledu na tych niezwykłych solistów. Jestem przekonany że wiele wzruszeń dostarczy nam wszystkim wykonanie przez naszych kolejnych solistów wielu polskich przebojów takich jak J. Pietrzaka i Wł. Korcza „Żeby Polska była Polską" z towarzyszeniem Chóru Bishop Marrocco oraz 40-osobowej Celebrity Symphony Orchestra.

Wsród wielu zacnych gosci koncertu bedzie specjalnie przybyły z Polski Minister Janusz Krupski, Kierownik Urzedu do Spraw Kombatantów i Osób Represjonowanych. Zapraszam wszystkich naszych Kombatantów, zapraszam rownież tych dla których idea „Solidarnosci" bała tak ważna.

Zapraszam na ten niezwykły koncert w wykonaniu rewelacyjnych solistów w bardzo eleganckiej i prestiżowej sali Living Arts Centre w Mississauga. Zaproscie Państwo swoich kanadyjskich przyjaciół aby razem z nami wzięli udział w „Polish Rhapsody" na 20-lecie demokracji w Polsce. Ten koncert trzeba zobaczyć.

Andrzej Rozbicki